Это иллюстрированное издание даст вам возможность поближе познакомиться с Италией: ее историей, культурой и искусством, обычаями и гастрономией, посетить ее различные регионы. Италия, далекая и такая близкая. Впрочем, почему далекая? Если раньше путешественники и паломники тратили недели, перебирались через опасные альпийские перевалы или плыли по морю, то сегодня достаточно всего нескольких часов, чтобы увидеть под крылом самолета горы и долины Апеннинского полуострова.

В основу этого атласа легли книги и материалы из лекций Паолы Волковой — историка культуры и искусствоведа. В статьях, расположенных в хронологическом порядке, читатели найдут информацию о шедеврах мировой культуры и художниках, скульпторах и графиках, создавших и донесших до нас свои произведения.

Книга рассказывает о жизни и творчестве самого противоречивого и загадочного художника мировой живописи — Эдварда Мунка, автора знаменитого полотна «Крик». Творчество Мунка разнообразно по темам и жанрам. Художник писал портреты, пейзажи, бытовые сцены и картины со сложным символистским подтекстом, создавал графические произведения. Однако значение Мунка-художника не только в многоплановости его искусства, а в и особой философии мастера, в его способности неоднозначно видеть и трактовать окружающий мир.

Все мы привыкли к такому пониманию слова шедевр, что это нечто нереально замечательное, красивое, неповторимое. А между тем, в дословном переводе с французского «шедевр» (chef-d'oeuvre) означает «превосходное произведение», «достойное увенчание работы». И в эпоху Средневековья изначально так именовали изделие, которое ученик мастера должен был изготовить, чтобы доказать: он имеет право стать членом цеха, открыть собственную мастерскую.

Художники, чьи бессмертные произведения представлены в этой книге, словно приоткрывают нам дверь в свою эпоху, в созданный ими чудесный мир – необыкновенный мир волшебства красок. Мастера кисти разных стран, жанров, направлений дарят читателю возможность познакомиться с блистательной историей мирового искусства, освященной тысячелетней традицией.

В конце XIX века в разных концах Европы почти одновременно молодое и энергичное поколение дизайнеров и художников, задалось целью избавится от историзма и эклектики, почти полувека царивших в искусстве и создать новый самобытный стиль, иную художественную форму, которая бы соответствовала современности. Эти попытки наиболее успешны были в области архитектуры, внутренней отделки помещений, в прикладном искусстве, в оформлении книги и искусстве плаката, и, конечно, - в живописи. Новое направление в искусстве получило название модерн.

Три гения Северного Возрождения, три ярчайших звезды, три самобытных мастера, творчество которых поражает своими образами, новаторством, буйством фантазии. Они так похожи и так отличаются друг от друга. Подобно Босху, Питер Брейгель изображает не отдельный сюжет, а устройство мира в целом, их картины населены сотнями персонажей, это рассказ о мироздании, у Дюрера это живописное повествование о мире и о себе. Их произведения порой поражают воображение, заставляют мыслить иначе, словно погружаясь в иную реальность, в другой мир.

Это новое издание уникальных лекций Паолы Волковой «Мост через бездну». По словам автора — это «необычная книга». Она предлагает новый взгляд на историю искусства, на творчество и на личность художника. В книге прослеживаются новые связи между отдаленными формами, не лежащими на поверхности и перед глазами. Как, например, между древней культурой Крита и корневыми традициями испанской культуры, и многое другое.

Предложенный вашему вниманию путеводитель по Эрмитажу призван ознакомить посетителей с его картинами. Богато иллюстрированное и великолепно представленное автором - известным русским живописцем, историком искусства, художественным критиком Александром Николаевичем Бенуа - это издание великолепно справляется со своей задачей путеводителя.

Люди, которые хотят получать знания и навыки не столько ради практических целей, сколько для того, чтобы обогатить свою жизнь, обычно полагаются на самих себя. Слово «учить» в их речи уступает место глаголу «узнавать». Приведенные в этой книге уроки, больше похожие на игру и инструкции, скорее, напоминающие подсказки, помогут вам облегчить процесс самообучения и открыть для себя язык рисования

Автор твердо убеждена, что рисование — колыбель всех искусств. Это непосредственный, быстрый отклик, передающий жизнь и силу реального объекта. Кроме того, по ее словам, рисовать очень приятно, а результат может выглядеть современно и в то же время реалистично. Рисунок может лечь в основу живописной работы, а быстрый набросок на пленэре помогает выделить в предмете главное или ухватить впечатление от него, самую суть — ничто не справится с этой задачей лучше.